Daniela Barreiro estudió en la Universidad de Artes Digitales (UAD) y hoy coordina producción en Exodo Animation Studios, un estudio que trabaja desde anuncios publicitarios hasta películas de animación. Hablamos con ella sobre lo que de verdad la preparó para el puesto, por qué el portafolio abre más puertas que el título, y qué le diría a alguien que está empezando esta carrera hoy.
De estudiante a coordinadora: lo que realmente marcó la diferencia
Al momento de entrar al estudio ya sabía cómo dirigirme con los directores, cómo dirigirme con mis artistas y cómo sobrellevar de mejor manera una producción tanto de corto alcance —como puede ser un anuncio— como de largo alcance —como puede ser una película.
— Daniela BarreiroCoordinar producción no es solo organizar calendarios: es saber comunicarse con todos los niveles de un equipo —directores que toman decisiones creativas, artistas que ejecutan el trabajo técnico y clientes con expectativas de negocio—. Daniela identifica esto como lo que más marcó su transición de estudiante a profesional. No llegó al estudio a aprender esas habilidades: llegó ya sabiéndolas.
El portafolio: la verdadera carta de presentación
El portafolio es lo que te lleva a conseguir una entrevista para un estudio. Es vital que lo tengas muy bien pulido para que, rápido, el supervisor o la persona que te está evaluando sepa de antemano que ya tienes las herramientas.
— Daniela BarreiroEste es quizá el punto más directo de toda la conversación: el título no es lo que abre la puerta — es el portafolio. Y el portafolio se construye con proyectos reales, no con ejercicios de salón de clases.
"Gracias a estos proyectos, a las estancias profesionales, a las prácticas, pude construir un portafolio que llamaba la atención. […] El título puede ser de cualquier universidad, pero ya la parte del portafolio se nota la experiencia que te dieron, la formación que tenías, y eso ya te abre muchísimas puertas. Definitivamente lo que me abrió la puerta aquí fue el portafolio que ya traía."
Es una distinción importante para cualquier persona que esté evaluando dónde estudiar: la pregunta correcta no es "¿qué universidad tiene el nombre más reconocido?", sino "¿qué universidad te da los proyectos reales que vas a necesitar mostrar en una entrevista?". Es el mismo patrón que se repite en los casos de egresados de la Universidad de Artes Digitales (UAD) que hoy trabajan en la industria internacional.
¿Por qué Guadalajara? La respuesta de alguien que ya trabaja en la industria
Guadalajara, al tener todos los núcleos de la industria aquí, y al tener el festival más importante de Latinoamérica en cuestión de animación y videojuegos […] yo creo que es muy valioso estar aquí, en la ciudad, para que estés en el centro de la industria creativa. Ni siquiera Ciudad de México o Monterrey tienen este alcance.
— Daniela BarreiroEs una afirmación fuerte viniendo de alguien que trabaja activamente en la industria, no de un departamento de marketing: Guadalajara concentra una industria creativa que ni la Ciudad de México ni Monterrey replican. Daniela también señala algo clave sobre ese ecosistema: el ciclo de colaboración entre estudios y universidades es lo que mantiene viva y creciendo a la industria local.
"Es muy importante, creo que es vital, para que sigamos creando entre nosotros y ayudando tanto estudio a universidad como universidad a estudio, y que los estudios puedan relacionarse con otros colaboradores de fuera." Ese ciclo es exactamente lo que la Universidad de Artes Digitales (UAD) construye con su vinculación directa con estudios como Demente Studio, Mighty Animation y Exodo Animation Studios — el mismo estudio donde Daniela trabaja hoy.
El mensaje de Daniela para quien apenas empieza
Todos tenemos miedo al principio y es completamente normal […] mientras más se estén acercando a canales de difusión, a ciudades en las que estén desarrollando realmente esta industria, mientras más se empapen de todo lo que se ha construido, más seguros se van a sentir. Y que nunca dejen de prepararse.
— Daniela BarreiroSu segundo consejo es igual de concreto y aplicable a cualquier estudiante de animación, cine o videojuegos hoy:
- Especialízate, no te quedes en lo general. "Es muy pedido en los estudios alguien ya profesional especializado, ya sea en arte, en iluminación o en animación — eso ya te va a abrir bastantes puertas que solamente quedarte por afuera, en lo general."
- Acércate a los canales y ciudades donde la industria realmente existe. No es lo mismo prepararse en aislamiento que hacerlo inmerso en el ecosistema real.
- El miedo inicial es normal — la preparación constante es lo que lo resuelve. No esperes a sentirte listo; la confianza llega con la práctica continua.
Y cierra con algo que pocas veces se escucha tan directo de alguien dentro de un estudio: "Aquí estamos como para recibirlos con los brazos abiertos."
El portafolio y el ecosistema, no el diploma
El testimonio de Daniela Barreiro valida algo que la Universidad de Artes Digitales (UAD) repite constantemente, pero que cobra más peso viniendo de alguien dentro de un estudio real: lo que abre puertas en la industria de la animación no es el nombre de la universidad en el diploma — es el portafolio construido con proyectos reales y la inmersión en un ecosistema donde la industria de verdad está pasando. Guadalajara, según quien ya trabaja en ella, sigue siendo ese lugar.
¿Quieres construir un portafolio como el de Daniela?
En la Universidad de Artes Digitales (UAD), los proyectos reales y las prácticas profesionales son parte de la formación desde los primeros semestres. Conoce la Animación 2D, la Animación 3D, el Cine y Producción Audiovisual y el Desarrollo de Videojuegos.
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